第96章 拒绝主旋律的折磨（介绍章节，请选择性订阅）
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吴忧提起拍摄《金刚》的计划，並非一时心血来潮的信口开河，而是在他布局中的第一步。细细论起来，吴忧或许真的可以宣称自己是这个星球上最適合执导顶级特效大片的导演。
纯粹视觉奇观电影，对於他脑海的人工智慧而言，简直如同高中生解一元二次方程般轻鬆愜意。繁琐至极的特效模型构建，ai可以在虚擬空间中瞬间生成无数优化方案，直接跳过手工时代刀耕火种的艰辛。
复杂的光影追踪与粒子特效渲染，庞大的计算量对ai来说不过是瞬息间的思维火花，虽然无法直接减少渲染农场的工作时长，但完全可以一部到位，不需要种种测试。
从最初的概念图，到实拍时的动態捕捉与绿幕背景，再到最终的合成输出，整个工业化流程中最为折磨人，最耗费时间和金钱成本的试错环节，在吴忧吴忧这里被无限趋近於零。
在片场拍摄时，当別的导演还需要对著布满標记点的绿幕或简陋简陋模型，依靠想像力去揣度成片效果时，吴忧只需透过监视器观看原始拍摄素材，其脑內的ai便能实时进行运算填充，在他意识的银幕上直接呈现出近乎完美的最终画面，光影、质感、细节、动態，分毫毕现。这哪里是在拍电影，这根本就是在对照著答案抄作业！
业因此，拍摄这类极致爆米花属性的视效大片，对习惯了在文艺片领域深耕人性、玩弄精神的吴忧而言，简直就像是一次身心放鬆的悠长假期。
他不需要耗费心神去给演员们做深度的心理疏导和精神构建，引导他们成为角色。也不必绞尽脑汁地去探寻什么哲学思辨的艺术深度，或者在镜头语言的夹缝里埋藏晦涩难懂的象徵与隱喻。
他只需要吴忧將最终效果的种种数据告诉技术人员，让他们用图形工作站根据数据搭建渲染就可以了。
事实上，吴忧想要打造的这只“金刚”，与他前世记忆里那部讲述美女与野兽深情故事的经典影片，在核心內涵上並无並无半毛钱关係。
他之所以煞费苦心，非要沿用“金刚”这个名號，是为了以此为切入点深度耕耘庞大而互通的“巨兽宇宙”和“神话宇宙”。
前世，华国影人拍的那些神话题材电影，大多陷入了一种令人疲惫的循环：
改编、魔改、再顛覆性改编。
折腾来折腾去，无非是多塞几个造型猎奇的妖怪，或者把原有的神话体系搅得天翻地覆，美其名曰“解构”或“创新”。吴忧对此深感厌倦，他不想再重复这种低水平的內卷。
前世有部烂片叫《功夫之王》。那部片子本质上更像是一部披著真人外衣的低龄化动画电影，敘事逻辑简单直白，是部非常失败的电影，但其失败更多源於整体的平庸与某些核心设定的愚蠢。
然而，即便是在这样一部烂片中，吴忧也看到了一丝闪光点，它引入了一个误入神话世界的现代普通人视角。
儘管这个“普通人”偏偏是个白人青年，这种生硬的设置在当时让他以及许多国內观眾感到膈应和不爽，但剥离这层令人不適的外壳，其“凡人介入神战”的敘事模式本身，却是一个极具潜力的优秀框架。
仔细剖析前世好莱坞那些席捲全球的巨兽电影，超级英雄系列以及机甲大战，几乎无一例外，都会在其中巧妙地安插代表著普通大眾的角色。
这些角色可能是科学家、记者、士兵，或者是更普通的平民，他们的存在意义，就是用我们熟悉的现代社会的眼光，去观察、惊嘆、恐惧乃至最终参与到那些超自然自然的事件中去。
正是通过他们的眼睛和情感反应，银幕前的普通观眾才得以顺利地跨越现实的藩篱，將自己代入那片光怪陆离的奇幻世界，与之同呼吸、共命运。这一点看似微不足道，实则是此类商业大片能够引发广泛共鸣的心理密钥。
你可以鄙视好莱坞圈子里的纸醉金迷、批判其背后泛滥的毒品与性交易丑闻，但你无法否认的一点是，好莱坞对於全球观眾心理脉搏的精准拿捏和嫻熟操控，已然登峰造极。
那些盘踞在洛杉磯的各大製片厂，每年都会投入堪称天文数字的资金与人力，进行市场调研，焦点小组测试和大数据分析，精確捕捉甚至主动引导全球观眾的审美趣味和价值观取向。
若论及谁是这个世界上拍摄“主旋律”电影的最顶尖高手，答案绝非他人，正是好莱坞。他们早已將意识形態的输出，锤炼成一种精妙无比，不著痕跡的艺术。
他们可以把那些想要灌输的价值观念，完美地溶解在一个感人至深的亲情片段、一段生死与共的兄弟情谊，甚至是一句看似隨口的幽默台词之中。
为了实现其文化扩张和价值输出的目的，他们不惜肆意篡改他国的真实歷史，比如那部將苏格兰民族起义浪漫化，却与史实出入颇大的《勇敢的心》。
他们也可以毫无心理负担地顛倒是非黑白，將贪婪描绘成拯救，比如那部饱受爭议，刻意美化某种拯救者形象的《弱点》。
这些电影之所以能取得巨大的商业成功並在全球范围內產生深远影响，归根结底，在於其製作者们对人类普遍情感和心理弱点的精確把握与迎合。
吴忧此刻想要构筑的宏图，正是要以“金刚”作为引爆一切的起点，逐步牵引出隱藏在歷史迷雾与现代都市之下的“神话宇宙”，以及那个巨兽横行、挑战人类文明秩序的“巨兽宇宙”。
他甚至计划，將东西方一些共通的神话歷史也融入其中。
具体的故事情节应该选取哪些片段，吴忧目前尚未形成一套详尽清晰的路线图。但他內心无比篤定的是，未来所有这些打著炫酷特效招牌的商业巨製，都必须有机地融合展现华国当代的科技成就与都市风貌，更必须將歷经数千年沉淀，博大精深的华族传统文化价值內核，如春雨润物般嵌入到每一个戏剧衝突，每一次人物抉择和每一句关键对白之中。
吴忧內心深处，其实怀有极强的拍摄属於华国自己的“主旋律”作品的衝动。然而，他同时又对那些充斥著假大空口號，令人尷尬到脚趾抠地的所谓“主旋律”电影感到深恶痛绝。
前世有一部名为《xx河行动》的电影，为了凸显国家力量的强大，不惜动用大量镜头去展示庄严肃穆的巨型会议场所，一群群妆容精致，衣著光鲜的官员模样角色，端著架子念著如同新闻稿般冠冕堂皇却又空洞无物的台词，试图以此来彰显武备之盛、国力之强。这种直白到近乎笨拙的表达方式，只会让观者產生强烈的疏离感和生理不適。
莫说是对外文化输出，企图让外国观眾理解並接受，即便是土生土长的本土观眾，私下里也对这种脱离群眾，不食人间烟火的表述敬而远之。
吴忧决心要亲手终结这种荒诞的局面。他要做的，是从浩如烟海的华国传统典籍与民间智慧中，提炼出那些具有普世意义的道德准则与人生哲理。
然后，他会將这些精华淬炼成生动有趣的戏剧衝突和人物台词，再將它们编织进拥有顶级视听享受的商业类型片的肌理之中。
他要用最震撼的视觉效果作为糖衣，包裹著经过现代化詮释的华族智慧內核，去向全球市场发起衝击，潜移默化地影响这个世界。
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吴忧提起拍摄《金刚》的计划，並非一时心血来潮的信口开河，而是在他布局中的第一步。细细论起来，吴忧或许真的可以宣称自己是这个星球上最適合执导顶级特效大片的导演。
纯粹视觉奇观电影，对於他脑海的人工智慧而言，简直如同高中生解一元二次方程般轻鬆愜意。繁琐至极的特效模型构建，ai可以在虚擬空间中瞬间生成无数优化方案，直接跳过手工时代刀耕火种的艰辛。
复杂的光影追踪与粒子特效渲染，庞大的计算量对ai来说不过是瞬息间的思维火花，虽然无法直接减少渲染农场的工作时长，但完全可以一部到位，不需要种种测试。
从最初的概念图，到实拍时的动態捕捉与绿幕背景，再到最终的合成输出，整个工业化流程中最为折磨人，最耗费时间和金钱成本的试错环节，在吴忧吴忧这里被无限趋近於零。
在片场拍摄时，当別的导演还需要对著布满標记点的绿幕或简陋简陋模型，依靠想像力去揣度成片效果时，吴忧只需透过监视器观看原始拍摄素材，其脑內的ai便能实时进行运算填充，在他意识的银幕上直接呈现出近乎完美的最终画面，光影、质感、细节、动態，分毫毕现。这哪里是在拍电影，这根本就是在对照著答案抄作业！
业因此，拍摄这类极致爆米花属性的视效大片，对习惯了在文艺片领域深耕人性、玩弄精神的吴忧而言，简直就像是一次身心放鬆的悠长假期。
他不需要耗费心神去给演员们做深度的心理疏导和精神构建，引导他们成为角色。也不必绞尽脑汁地去探寻什么哲学思辨的艺术深度，或者在镜头语言的夹缝里埋藏晦涩难懂的象徵与隱喻。
他只需要吴忧將最终效果的种种数据告诉技术人员，让他们用图形工作站根据数据搭建渲染就可以了。
事实上，吴忧想要打造的这只“金刚”，与他前世记忆里那部讲述美女与野兽深情故事的经典影片，在核心內涵上並无並无半毛钱关係。
他之所以煞费苦心，非要沿用“金刚”这个名號，是为了以此为切入点深度耕耘庞大而互通的“巨兽宇宙”和“神话宇宙”。
前世，华国影人拍的那些神话题材电影，大多陷入了一种令人疲惫的循环：
改编、魔改、再顛覆性改编。
折腾来折腾去，无非是多塞几个造型猎奇的妖怪，或者把原有的神话体系搅得天翻地覆，美其名曰“解构”或“创新”。吴忧对此深感厌倦，他不想再重复这种低水平的內卷。
前世有部烂片叫《功夫之王》。那部片子本质上更像是一部披著真人外衣的低龄化动画电影，敘事逻辑简单直白，是部非常失败的电影，但其失败更多源於整体的平庸与某些核心设定的愚蠢。
然而，即便是在这样一部烂片中，吴忧也看到了一丝闪光点，它引入了一个误入神话世界的现代普通人视角。
儘管这个“普通人”偏偏是个白人青年，这种生硬的设置在当时让他以及许多国內观眾感到膈应和不爽，但剥离这层令人不適的外壳，其“凡人介入神战”的敘事模式本身，却是一个极具潜力的优秀框架。
仔细剖析前世好莱坞那些席捲全球的巨兽电影，超级英雄系列以及机甲大战，几乎无一例外，都会在其中巧妙地安插代表著普通大眾的角色。
这些角色可能是科学家、记者、士兵，或者是更普通的平民，他们的存在意义，就是用我们熟悉的现代社会的眼光，去观察、惊嘆、恐惧乃至最终参与到那些超自然自然的事件中去。
正是通过他们的眼睛和情感反应，银幕前的普通观眾才得以顺利地跨越现实的藩篱，將自己代入那片光怪陆离的奇幻世界，与之同呼吸、共命运。这一点看似微不足道，实则是此类商业大片能够引发广泛共鸣的心理密钥。
你可以鄙视好莱坞圈子里的纸醉金迷、批判其背后泛滥的毒品与性交易丑闻，但你无法否认的一点是，好莱坞对於全球观眾心理脉搏的精准拿捏和嫻熟操控，已然登峰造极。
那些盘踞在洛杉磯的各大製片厂，每年都会投入堪称天文数字的资金与人力，进行市场调研，焦点小组测试和大数据分析，精確捕捉甚至主动引导全球观眾的审美趣味和价值观取向。
若论及谁是这个世界上拍摄“主旋律”电影的最顶尖高手，答案绝非他人，正是好莱坞。他们早已將意识形態的输出，锤炼成一种精妙无比，不著痕跡的艺术。
他们可以把那些想要灌输的价值观念，完美地溶解在一个感人至深的亲情片段、一段生死与共的兄弟情谊，甚至是一句看似隨口的幽默台词之中。
为了实现其文化扩张和价值输出的目的，他们不惜肆意篡改他国的真实歷史，比如那部將苏格兰民族起义浪漫化，却与史实出入颇大的《勇敢的心》。
他们也可以毫无心理负担地顛倒是非黑白，將贪婪描绘成拯救，比如那部饱受爭议，刻意美化某种拯救者形象的《弱点》。
这些电影之所以能取得巨大的商业成功並在全球范围內產生深远影响，归根结底，在於其製作者们对人类普遍情感和心理弱点的精確把握与迎合。
吴忧此刻想要构筑的宏图，正是要以“金刚”作为引爆一切的起点，逐步牵引出隱藏在歷史迷雾与现代都市之下的“神话宇宙”，以及那个巨兽横行、挑战人类文明秩序的“巨兽宇宙”。
他甚至计划，將东西方一些共通的神话歷史也融入其中。
具体的故事情节应该选取哪些片段，吴忧目前尚未形成一套详尽清晰的路线图。但他內心无比篤定的是，未来所有这些打著炫酷特效招牌的商业巨製，都必须有机地融合展现华国当代的科技成就与都市风貌，更必须將歷经数千年沉淀，博大精深的华族传统文化价值內核，如春雨润物般嵌入到每一个戏剧衝突，每一次人物抉择和每一句关键对白之中。
吴忧內心深处，其实怀有极强的拍摄属於华国自己的“主旋律”作品的衝动。然而，他同时又对那些充斥著假大空口號，令人尷尬到脚趾抠地的所谓“主旋律”电影感到深恶痛绝。
前世有一部名为《xx河行动》的电影，为了凸显国家力量的强大，不惜动用大量镜头去展示庄严肃穆的巨型会议场所，一群群妆容精致，衣著光鲜的官员模样角色，端著架子念著如同新闻稿般冠冕堂皇却又空洞无物的台词，试图以此来彰显武备之盛、国力之强。这种直白到近乎笨拙的表达方式，只会让观者產生强烈的疏离感和生理不適。
莫说是对外文化输出，企图让外国观眾理解並接受，即便是土生土长的本土观眾，私下里也对这种脱离群眾，不食人间烟火的表述敬而远之。
吴忧决心要亲手终结这种荒诞的局面。他要做的，是从浩如烟海的华国传统典籍与民间智慧中，提炼出那些具有普世意义的道德准则与人生哲理。
然后，他会將这些精华淬炼成生动有趣的戏剧衝突和人物台词，再將它们编织进拥有顶级视听享受的商业类型片的肌理之中。
他要用最震撼的视觉效果作为糖衣，包裹著经过现代化詮释的华族智慧內核，去向全球市场发起衝击，潜移默化地影响这个世界。
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